[보도자료] 경기시나위오케스트라 유럽투어 2023
- 언론홍보팀
- 2023-06-21 00:00
- 조회수 142
경기시나위오케스트라 작년에 이어 올해도 유럽투어 진행
한독 수교 140주년 기념 독일 함부르크·뒤셀도르프·프랑크푸르트 공연
세르비아 베오그라드 한국주간 축하공연
경기시나위오케스트라(예술감독 원일)가 지난해 유럽투어(5개국 6회 공연)에 이어 2023년에도 유럽투어를 추진한다. 6월 21일에서 7월 3일(11박 13일) 기간 동안 주프랑크푸르트 총영사관, 주함부르크 총영사관, 주독일대사관 본분관, 주세르비아 대한민국대사관에 공식 초청되어 2개국 4회 유럽투어를 계획하고 있다. 독일 공연은 한독 수교 140주년 기념행사의 일환으로 독일 내 3개 도시에서 열리며, 세르비아 공연은 한국주간 특별 축하공연으로 진행된다.
초연 2곡을 포함한 전통음악부터 현대적 음악까지 다양한 레퍼토리를 선보일 예정
원일 예술감독은 부임 후 경기도립국악단에서 경기시나위오케스트라로 단체명을 바꾸고, 우리 전통음악의 본질을 고민해 왔다. 우리의 전통음악을 다양한 장르에 녹이며 독창적인 시도를 해오고 있는데, 이러한 시도 중 하나로 지난 5월 <역(易)의 음향>에서 단원들이 직접 곡 창작에 참여하며 즉흥과 창작을 넘나드는 대규모 관현악적 시나위를 최초로 선보인 바 있다. 이번 유럽투어 프로그램에서 초연되는 2곡, <시나위 - 원(圓), 방(方), 각(角)>과 <장구합주 – 궁궁락타(弓弓樂打)>에서도 그러한 창작방식을 이어나간다.
1부를 여는 <시나위 - 원(圓), 방(方), 각(角)>은 경기도의 대표 음악장르이자 전통적인 즉흥 음악인 ‘경기시나위’를 서양음악의 리토르넬로에 녹여낸 것이다. 독주와 조화로운 앙상블을 반복하며, 섞이고, 변형되고, 다시 변주되는 방식으로 리듬을 전개해나간다. 이어 우리 음악의 대표 가객 강권순 악장의 빼어난 가창력이 돋보이는 가곡의 정수 <이수대엽>과 경기민요 뿐 아니라 이북지역 민요들을 포함한 민요 메들리 <이별가, 오봉산타령, 연평도 나나니, 정선아라리, 어랑타령, 돈돌라리>를 선보인다. 1부 마지막 곡은 한국의 대표적인 타악기 장구의 다양한 모습을 현대적인 리듬 앙상블곡으로 창작한 장구합주 <궁궁락타(弓弓樂打)>다. 우리 장단과 가락의 다이나믹한 에너지를 선사한다.
2부는 작년 통영국제음악제에서 세계 초연되었고, 9월 유럽 5개국 투어를 통해 관객들의 뜨거운 반응을 이끌어냈던 원일 예술감독의 작품 <디오니소스 로봇>이다. 이 작품은 비디오아트의 창시자인 예술가 백남준에 대한 작곡가의 오마주가 담긴 곡으로, 인간 내면에 내재된 광기란 과연 무엇이며, ‘자기 자신을 극복해야 하는 인간 존재에 대한 진정한 사랑은 어떻게 가능한가?’에 대하여 질문한다. 타악기들과 한국의 전통악기, 그리고 전자음향과 인성(人聲)의 조합을 통해, 다양하고 역동적이며 또 현대적인 음향으로 이루어진 ‘다이나믹 코리아’를 느낄 수 있는 음악이다. 특히 독일 철학자 프리드리히 니체의 작품에서 영감을 받아 작곡한 곡이기 때문에, 독일 음악계와 접촉면을 넓히고, 수교 기념 공연의 의미를 더할 것으로 보인다.
작년에 이어 세계 문화예술의 산실인 유럽 음악시장으로의 활동 확장
투어는 6월 23일 함부르크음악·연극대학(Hochschule fuer Musik und Theater)의 공연장 포럼(Forum)을 시작으로, 27일 뒤셀도르프 쿤스트팔라스트(Kunstpalast) 로베르트 슈만 홀(Robert-Schumann-saal), 29일 프랑크푸르트 알테 오퍼(Alte Oper) 그레이트 홀(Grosser Saal) 그리고 7월 1일 세르비아 베오그라드 마들레니아눔 오페라극장(Madlenianum Opera & Theatre) 벨리카 홀(Velika Sala)로 마무리된다.
전 세계적으로 우리 문화 예술에 대한 관심이 높아지고 있는 흐름 속에서, 경기시나위오케스트라는 세계 문화 예술의 산실인 유럽무대에 올해도 한국의 매력적인 문화 콘텐츠 국악을 소개한다. 경기도의 우수한 문화 예술을 소개하고, 문화강국 한국에 대한 인식을 한층 더 제고하는 계기가 될 것이다.
■ 프로그램
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구분 |
프로그램 |
소요시간(분) |
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1부 |
시나위-원(圓), 방(方), 각(角) (작곡/원일) *초연 |
12 |
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가곡 ‘이수대엽’ |
8 |
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민요 ‘이별가, 오방산타령, 연평도 나나니, 정선아라리, 어랑타령, 돈돌라리’ (편곡/신원영) |
12 |
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장구합주 ‘궁궁락타(弓弓樂打)’ (작곡/원일) *초연 |
12 |
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인터미션 |
20 |
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2부 |
디오니소스 로봇(Dionysus Robot) (작곡/원일) |
30 |
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총 소요시간 |
120 |
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*프로그램은 사정에 따라 변경될 수 있습니다.
■ 공연개요
- 공 연 명 : 경기시나위오케스트라 유럽투어 2023
- 공연일시/장소/주최/주관
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일시 |
국가/지역 |
공연장(객석) |
주최/주관 |
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6.23.(금) 19:30 |
독일 |
함부르크 |
함부르크 음악·연극대학 Forum (450석) |
외교부, 주함부르크총영사관, 함부르크 음악·연극대학교, 경기아트센터, 경기도 |
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6.27.(화) 18:30 |
뒤셀도르프 |
쿤스트팔라스트 로베르트 슈만 홀 (796석) |
외교부, 주독일대사관본분관, 경기아트센터, 경기도 |
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6.29.(목) 20:00 |
프랑크푸르트 |
알테 오퍼 그레이트 홀 (2,450석) |
외교부, 주프랑크푸르트총영사관, 경기아트센터, 경기도 |
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7.1.(토) 19:30 |
세르비아 |
베오그라드 |
마들레니아눔 오페라극장 벨리카 홀(524석) |
외교부, 주세르비아대사관, 경기아트센터, 경기도 |
- 예술감독·지휘/원일, 연주/경기시나위오케스트라, 객원/한웅원
- 소요시간 : 120분
■ 곡목해설
1. 시나위 – 원(圓), 방(方), 각(角) (작곡/원일) *초연
- 한국 문화의 가장 오래된 원형(原型)은 삼재(三才)(하늘, 땅, 인간)와 원(〇), 방(☐), 각(∆)의 상징으로 표현된다. 하늘과 땅, 인간의 힘을 균형 있게 조화시키고 통합하는 신비로운 원리가 모든 의식에 내재되어 있다. 따라서 시나위는 샤머니즘 의식과 연결되며, 전통시나위는 장단을 타고 연주하는 연주자들의 즉흥성과 합주에서 나타나는 여러 다른 종류의 화성을 가진 전통적인 즉흥 음악의 한 형태이다. 이번 공연에서는 17~18세기 서양의 합주와 독주 양식이 교차되는 형식인 리토르넬로와 유사하게 대담한 독주와 조화로운 앙상블을 반복하며 섞이고, 변주되고, 다시 변주되는 방식으로 리듬을 전개한다.
2. 가곡 ‘이수대엽’(소리/강권순)
- 가곡>은 2010년 유네스코의 세계무형문화유산으로 등재되었으며, <이수대엽>은 느린 서정시의 노래 중 가장 대표적인 노래이다. 이 노래는 매우 느린 곡으로 조선 후기 궁중과 상류층에서 널리 불렸던 노래입니다. 강권순은 우리나라 전통음악과 현대음악을 대표하는 여창가객이다.
3. 민요 ‘이별가, 오봉산타령, 연평도 나나니, 정선아라리, 어랑타령, 돈돌라리’
(편곡/신원영, 소리/하지아 김민지)
- 지역(함경도, 황해도, 강원도, 경기도)의 대표적 민요 6곡이다. <민요>은 옛 선조들의 이야기가 담긴 노래로, 사람들의 깊고 아름다운 서정이 담겨있기도 하고 자연의 변화에 비유한 사람들의 이별과 만남, 남녀의 사랑에 관한 감정이 담겨져 있다.
4. 장구합주 ‘궁궁락타(弓弓樂打)’ (작곡/원일 장구/원일 이석종 박남언 조상준 박상득) *초연
- 대표적인 타악기 장구는 다양한 리듬과 표현력을 가지고 있어 한국전통음악에서 중요한 악기로 다양한 장르와 연주에서 중심적인 역할을 한다. 5대의 장구로 장단을 역동적이고 리드미컬하게 엮어가며 표현한 작품이다.
5. 디오니소스 로봇(Dionysus Robot)
- 타악과 전자음향, 인성에 의한 심포니아 (작곡/원일)
Ⅰ. 새벽, 속삭임(Dawn, Whispering of Ghost)
Ⅱ. 거울 앞(Wake up Mirror)
Ⅲ. D 패거리(D. Troupe)
Ⅳ. 추리 추리 춤(Dance of Mainades)
Ⅴ. 검은 태양(Eclipse)
Ⅵ. 시나위 봇(Sinawi Bot)
- 디오니소스의 이름은 Dio-두번, Nysos-태어난 자 라는 의미를 지녔다. 작곡가 원일은 니체의 디오니소스론을 읽다가 물질적 실재가 아닌 연주자들의 소리에너지로 디오니소스를 부활시키는 것을 상상하며 작품의 제목을 정했다. 이 작품은 ‘아폴론적인 것’과 ‘디오니소스적인 것’이라는 두가지 예술 충동을 다양한 타악기들과 한국의 전통악기, 컴퓨터로 만든 전자음향과 인성의 소리 조합을 통해 표현했다. 인간의 내면을 들여다보는 광기와 자신을 극복하려는 의지를 담은 음악이기도 하다.
현명해라, 아리아드네!….
너는 작은 귀를 가졌으며, 너는 내 귀를 갖고 있느니
그 안에 현명한 말 하나를 꽂아 넣으라!….
자기에게서 사랑해야 하는 것을 먼저 미워해서는 안 되지 않겠는가?….
나는 너의 미로이다….
<니체-아리아드네의 탄식 중에서>
■ 공연장 소개
1) 독일 함부르크 음악·연극대학교 / Forum
Hochschule fuer Musik und Theater / Forum (450석)
(https://www.hfmt-hamburg.de/die-hfmt/, https://meyersound.com/news/hfmt-hamburg/)
- 1884년 함부르크 건축가 마틴힐러(Martin Haller)에 의해 건립
- 함부르크와 주변 지역에서 가장 큰 문화기관 중 하나로 로더바움 지구에 있는 버지 팔레(Budge-Palais)에 위치
- 오페라, 심포니 오케스트라, 실내악의 음향을 최적화 할 수 있는 공간으로 오케스트라 피트가 있는 전문적인 극장
- 최근 Meyer Sound Constellation 음향 시스템을 설치하여 전통 공연과 최첨단 공연을 모두 즐길 수 있는 세계적 수준의 장소로 탈바꿈함
2) 독일 뒤셀도르프 쿤스트팔라스트 로베르트 슈만 홀
Kunstpalast / Robert-Schumann-saal (796석)
(https://www.kunstpalast.de)
- 년에 개관하여 페테르 루벤스, 에밀 놀데 등 고미술과 현대미술 작품을 소장하고 있는 쿤스트팔라스트 미술관과 로버트 슈만 홀이 함께 있는 예술의 궁전
- 세계적인 건축가 오스발트 마티아스 웅거스(Oswald Mathias Ungers)에 의해 전체적으로 리모델링하였으며 2001년 재개함
- , 실내악, 콘서트 등 다양한 공연 가능
- 독일 노르트라인베스트팔렌 주 뒤셀도르프(Dusseldorf) 에렌호프(Ehrenhof)에 위치
3) 독일 프랑크푸르트 알테 오퍼 / 그레이트 홀
Alte Oper Frankfurt / Grosser Saal (2,450석)
(https://www.alteoper.de)
- 년 독일 건축가 ‘리차드 루카에’에 의해 건설된 오페라 공연장으로 그해 10월 모차르트의 ‘돈 조반니’ 공연으로 막을 올림
- , 로미오와 줄리엣 등 수많은 유명 오페라 작품들을 공연한 유럽 최고의 오페라 하우스로 평가받았지만 1944년 제2차 세계대전 때 건물이 파괴됨
- 년대에 콘서트홀로 재건되어 1981년 8월 벤자민 브리튼의 ‘전쟁 레퀴엠’과 말러의 ‘천인 교향곡’을 시작으로 극장 운영을 재개함
- 음향시설이 갖춰져 있으며 클래식 공연, 뮤지컬, 국제회의 등 다양한 행사를 개최하는 장소로, 독일 헤센 주 프랑크푸르트 암 마인 위치
4) 마들레니아눔 오페라극장 / 벨리카 홀
Madlenianum Opera & Theatre / Velika Sala (524석)
(https://operatheatremadlenianum.com)
- 1997년에 세르비아 국립극장의 별관으로 건립
- 1999년 1월에 마들레나 부인이 인수, 동유럽 최초의 개인 소유 오페라극장
- 7년간 재건 작업과 5번의 재건축 단계를 거쳐 2005년에 보수절차 완료
- 세르비아 뿐만 아니라 주변국들을 포함해 가장 대표적인 극장
- 세르비아 문화역사지구인 제문(Zemun)의 구도심 도나우 강변에 위치
- 오페라 뿐만 아니라 발레, 연극, 뮤지컬, 음악회 등 다양한 공연 가능
- 돈키호테, 레미제라블, 레베카, 마술피리, 위대한 개츠비, 투란도트 등 유명 공연 진행
■ 프로필
예술감독 원일
- 현) 경기시나위오케스트라 예술감독
- 국가무형문화재 제46호 피리정악 및 대취타 이수자
- 한국예술종합학교 교수 역임
- 국립국악관현악단 예술감독 역임
- 대종상 영화음악상 4회 수상
- 여우락 페스티벌 예술감독
- 2018 평창동계올림픽 개·폐회식 음악감독
- 2019 100주년 전국체전 개‧폐막식 총감독
주요 공연
- 진정한 한국 음향의 오케스트라, ‘경기시나위오케스트라 국악관현악
<2020 21세기 작곡가 시리즈>, <2021 역(易)의 음향>
- 시대의 요구를 반영한 위로와 치유의 명상음악회 ‘반향’
<2019 반향>, <2020 반향:elevation>, <2021 반향:voice>, <2022 반향:묵(黙)>
- 시나위오케스트라의 방향성과 정체성의 모색
<新, 시나위>, <시나위일렉트로니카1·2>, 관현악적 시나위 <2023 역(易)의 음향>
- 2022 통영국제음악제 세계 초연 작품, 다양한 타악기들과 한국의 전통악기, 전자음향과 소리의 조합 ‘디오니소스 로봇’
- 장르의 확장 뮤지컬 ‘금악’, 사진과 소리의 시각적인 조합 ‘사계의 노래’
- 공연, 미디어, 게임을 통한 24시간 온·오프라인에서 양방향 소통을 시도한 메타버스 테크놀로지와의 융합, <메타퍼포먼스 : 미래극장>
경기시나위오케스트라
다양한 시도와 실험을 통해 우리 음악의 무한한 가능성을 선보이는
가장 한국적인 오케스트라
‘시나위’의 정신을 표방한 새로운 한국적인 오케스트라를 선언하며, 2020년 경기도립국악단에서 경기시나위오케스트라로 명칭을 변경, 고정관념을 탈피한 대담하고 혁신적인 시도를 거듭하고 있는 경기시나위오케스트라는 경기도를 대표하는 예술단체로 우리의 전통음악이자 고유한 창작음악을 동시대의 다양한 예술장르와 융합하는 창의적인 시도를 통해 국악의 대중화와 세계화를 선도하고 있다.
○ 주요 연혁
- 1996년 08월 20일 경기도립국악단 창단
- 2019년 11월 01일 원일 예술감독 취임
- 2020년 03월 16일 경기시나위오케스트라로 단체명 변경
- 2020년 04월 17일∼18일 레퍼토리 <新, 시나위>
- 2020년 11월 06일∼07일 레퍼토리 <메타퍼포먼스 : 미래극장>
- 2021년 02월 17일∼18일 초청공연 <한국국제교류재단 – 아세안문화원>
- 2021년 04월 09일∼10일 레퍼토리 <시나위 일렉트로니카>
- 2021년 08월 18일∼29일 레퍼토리 <뮤지컬 – 금악(禁樂)>
- 2021년 09월 25일/10월 09일 레퍼토리 <역(易)의 음향>
- 2021년 12월 03일/12월 05일 레퍼토리 <반향 : VOICE>
- 2021년 12월 29일 초청공연 <한-러 상호문화교류의 해 폐막공연>
- 2022년 03월 30일∼31일 초청공연 <통영국제음악제>
- 2022년 05월 20일∼21일 레퍼토리 <장단의 민족>
- 2022년 06월 11일∼12일 레퍼토리 <사계의 노래>
- 2022년 08월 02일 초청공연 <한-중 수교30주년 기념음악회>
- 2022년 09월 11월~21일 해외초청공연 <경기시나위오케스트라 2022 유럽투어>
- 2022년 10월 22일 레퍼토리 <시나위 일렉트로니카2>
- 2022년 12월 02일∼03일 레퍼토리 <반향 : 묵(黙)>
- 2023년 04월 22일 레퍼토리 <시나위 악보가게Ⅰ-민요연습실>
- 2023년 05월 13일 레퍼토리 <역(易)의 음향>